[et_pb_section fb_built=\u00a0\u00bb1″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_row _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb4_4″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb hover_enabled=\u00a0\u00bb0″ global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb sticky_enabled=\u00a0\u00bb0″]<\/p>\n
\u00c9duquer l’\u0153il et savoir traduire les id\u00e9es en images. Tels \u00e9taient les objectifs fix\u00e9s par Ada Sbriccoli<\/a> pour la formation \u00e0 la photographie<\/strong> qu’elle a dispens\u00e9e aux \u00e9tudiants de notre campus en France qui nous ont rendu visite cette semaine. Au cours de cet atelier, le professeur de photographie et le conservateur leur ont appris \u00e0 utiliser la photographie comme outil d’expression. Et pour parfaire leurs connaissances et leurs comp\u00e9tences, elle leur a propos\u00e9 divers exercices pratiques. Cette formation comprenait \u00e9galement des visites des expositions en cours au Centre de photographie KBr<\/a> de la Fundaci\u00f3 Mapfre, ainsi que de l’exposition \u00ab\u00a0La machine de Magritte\u00a0\u00bb, au CaixaForum<\/a>.\u00a0Nous avons parl\u00e9 \u00e0 Ada de cet atelier, qui fait partie du programme acad\u00e9mique de premi\u00e8re ann\u00e9e des \u00e9tudes de Design<\/a> \u00e0 L’Idem.<\/p>\n En me concentrant sur le processus cr\u00e9atif, j’ai propos\u00e9 une approche exp\u00e9rimentale de la photographie. Apr\u00e8s avoir fourni aux \u00e9tudiants une base th\u00e9orique sur le support photographique, je les ai invit\u00e9s \u00e0 d\u00e9couvrir ses principes techniques par le biais d’exercices pratiques. Pendant une semaine, ils ont explor\u00e9 diff\u00e9rentes m\u00e9thodologies de cr\u00e9ation visuelle.<\/p>\n <\/p>\n Entre autres th\u00e8mes, je me suis attach\u00e9 \u00e0 travailler sur trois lignes d’action. Le premier \u00e9tait les outils de lecture de l’image afin de repenser les concepts de base de la composition photographique. Le second est l’application d’une m\u00e9thodologie pratique bas\u00e9e sur l’exp\u00e9rimentation libre. Et le troisi\u00e8me, une r\u00e9flexion sur la relation texte-image.<\/p>\n <\/p>\n Dans le monde de l’art, il est important de croiser les disciplines et d’ouvrir le dialogue entre diff\u00e9rents langages cr\u00e9atifs. Et ce, pour deux raisons. Tout d’abord, parce qu’il nous permet de structurer notre regard. Et deuxi\u00e8mement, parce qu’il permet d’\u00e9veiller la pens\u00e9e visuelle.<\/p>\n <\/p>\n Une fois qu’ils ont ma\u00eetris\u00e9 le contr\u00f4le de l’appareil photo en mode manuel, les \u00e9l\u00e8ves ont effectu\u00e9 des exercices sur les concepts de base de la photographie tels que la vitesse, la profondeur de champ et la valeur expressive de la lumi\u00e8re. Ils ont \u00e9galement travaill\u00e9 sur les s\u00e9quences photographiques et la valeur de la narration photographique.<\/p>\n <\/p>\n Chaque \u00e9tudiant a am\u00e9lior\u00e9 ses connaissances et ses comp\u00e9tences en mati\u00e8re de techniques d’\u00e9clairage artificiel et de langage photographique.<\/p>\n <\/p>\n Cet atelier m’a permis de conna\u00eetre les pr\u00e9occupations de chaque \u00e9tudiant et de sentir leur d\u00e9sir d’apprendre et de mettre en pratique tout ce qu’ils ont appris lors des sessions th\u00e9oriques. Une fois de plus, j’ai remarqu\u00e9 que les \u00e9l\u00e8ves de L’Idem sont curieux et tr\u00e8s motiv\u00e9s pour d\u00e9velopper leur propre imaginaire visuel. Ils sont ouverts \u00e0 l’hybridation des fronti\u00e8res de tout ce qu’ils connaissent.<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb3_5,2_5″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb3_5″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n Il s’agit d’une technique d’illustration num\u00e9rique qui est actuellement utilis\u00e9e dans tous les formats audiovisuels. En int\u00e9grant ou en superposant des images r\u00e9elles ou cr\u00e9\u00e9es, elle permet de g\u00e9n\u00e9rer des sc\u00e9narios r\u00e9alistes.<\/p>\n La peinture mate est n\u00e9e au XIXe si\u00e8cle dans le but d’int\u00e9grer des \u00e9l\u00e9ments d\u00e9coratifs dans un film, \u00e0 l’aide de plaques de verre peintes en noir. En 1907, le r\u00e9alisateur Norman O. Dawn a utilis\u00e9 cette technique pour reconstruire visuellement et manuellement un ensemble de b\u00e2timents pour le film ‘Missions of California’<\/em>.<\/p>\n Plus tard, des films tels que ‘King Kong’<\/em> (1933) et ‘Citizen Kane<\/em>‘ (1966) ont \u00e9galement utilis\u00e9 la peinture matte pour cr\u00e9er des arri\u00e8re-plans de ch\u00e2teaux, de casernes ou d’\u00eeles. Dans les ann\u00e9es 1960, la technique a connu une \u00e9volution surprenante avec des films tels que ‘Mary Poppins’<\/em> (1964) et ‘La plan\u00e8te des singes’<\/em>\u00a0(1968).<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb2_5″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.lidemschool.com\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/Vilaplana_Carla_MattePainting.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbmatte_painting_carla_viaplana\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n Projet de Matte Painting r\u00e9alis\u00e9 par Carla Viaplana, \u00e9tudiante en 2e ann\u00e9e d’animation<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb4_4″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n D’une part, la technique a \u00e9volu\u00e9 sur le plan technique. Les outils traditionnels et manuels ont c\u00e9d\u00e9 la place aux outils num\u00e9riques. Aujourd’hui, les principaux logiciels utilis\u00e9s pour r\u00e9aliser un projet de peinture Matte sont Adobe Photoshop et Adobe After Effects. D’autre part, elle a atteint des secteurs d’activit\u00e9 plus larges au sein de l’industrie du divertissement et de la communication visuelle. Aujourd’hui, la technique du Matte Painting est pr\u00e9sente dans tous les formats audiovisuels pour le cin\u00e9ma, les jeux vid\u00e9o et la publicit\u00e9, entre autres secteurs.<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00a0\u00bb2_5,3_5″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb2_5″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_image src=\u00a0\u00bbhttps:\/\/www.lidemschool.com\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/SabelaCadarso_Fondo.jpg\u00a0\u00bb alt=\u00a0\u00bbSabelaCadarso_Fondo\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n Projet de peinture matte par Sabela Cadarso, \u00e9tudiante en 2e ann\u00e9e d’animation<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00a0\u00bb3_5″ _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00a0\u00bb4.14.9″ _module_preset=\u00a0\u00bbdefault\u00a0\u00bb global_colors_info=\u00a0\u00bb{}\u00a0\u00bb]<\/p>\n Tout d’abord, ayez une id\u00e9e claire de ce que vous voulez faire : placer l’image dans un lieu et un moment pr\u00e9cis.<\/p>\n Ensuite, la phase de documentation commence. Cela consiste \u00e0 rechercher des images, des photographies, des textures et d’autres ressources \u00e0 partir desquelles travailler. A ce stade, il est important que toutes les r\u00e9f\u00e9rences aient une illumination uniforme.<\/p>\n Troisi\u00e8mement, on r\u00e9alise un croquis qui servira de guide pendant le projet. Et \u00e0 partir de l\u00e0, jouez avec la perspective, le dessin, les filtres, les effets, les lumi\u00e8res et les ombres. Et enfin, retouchez et terminez le travail avec des brosses textur\u00e9es.<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \u00c9duquer l’\u0153il et savoir traduire les id\u00e9es en images. Tels \u00e9taient les objectifs fix\u00e9s par Ada Sbriccoli pour la formation \u00e0 la photographie qu’elle a dispens\u00e9e aux \u00e9tudiants de notre campus en France qui nous ont rendu visite cette semaine. Au cours de cet atelier, le professeur de photographie et le conservateur leur ont appris […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":18778,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","content-type":"","inline_featured_image":false,"footnotes":""},"categories":[196],"tags":[317,318,319],"class_list":["post-18929","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-design","tag-design-3","tag-formation","tag-photographie"],"yoast_head":"\nEn quoi consistait la formation que vous avez dispens\u00e9e \u00e0 L’Idem ?<\/strong><\/h3>\n
Quels ont \u00e9t\u00e9 les principaux th\u00e8mes de votre travail ?<\/strong><\/h3>\n
Pourquoi est-il int\u00e9ressant pour les \u00e9tudiants en design d’avoir des notions de photographie ?<\/strong><\/h3>\n
Comment l’atelier s’est-il d\u00e9velopp\u00e9 ?<\/strong><\/h3>\n
Et quel a \u00e9t\u00e9 le r\u00e9sultat final de cet atelier ?<\/strong><\/h3>\n
Enfin, quelle valeur accordez-vous \u00e0 cette exp\u00e9rience ?<\/strong><\/h3>\n
Quelle est cette technique ?<\/strong><\/h3>\n
Quelle est son origine ?<\/strong><\/h3>\n
Et comment cela fonctionne-t-il aujourd’hui ?<\/strong><\/h3>\n
Quelles sont les \u00e9tapes \u00e0 suivre pour cr\u00e9er un projet de peinture mate ?<\/strong><\/h3>\n